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个人简介

  1922年,法国影评家埃利·福尔满含感情的预言:“终有一天动画片会具有纵深感,造型高超,色彩有层次......会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗基罗的活力。一种视觉交响乐,较之最伟大的音乐家创作的有声交响乐更为令人激动。”八十年后,世界动画界最接近埃利·福尔梦想的,首推宫崎骏。 

  宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇,可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者,同时也是日本三代动画家中,承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时,用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。

  宫崎骏的动画片是能够和迪斯尼梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。宫崎骏的每部作品,题材虽然不同,但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息,融合其中。他这份执著,不单令全球人产生共鸣,更受到全世界所重视,连美国动画王国迪斯尼,都要斟介宫崎骏的动画电影发行版权(亚洲地区除外)。

个人履历

早年经历

  宫崎骏出生于1941年的东京。他们家原本住在东京都文京区,后来在第二次世界大战中因战时疏散,举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂,属于军工企业,所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活。然而在这种环境下长大的宫崎却意外地对家族的特权产生了怀疑。

  幼年时代的宫崎喜欢看书,看漫画。在中学时代,打算成为漫画家,进而开始积极练习漫画。高中3年级的时候,他邂逅了第一个恋爱的对象:就是东映动画的日本第一部长篇彩色电影《白蛇传》里面的白娘子。

  之后宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社,所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会,传说社员只有宫崎一个人。这期间创作了大量的漫画,也曾向贷本漫画出版社投稿,不过似乎没有完结了的作品。当时风起云涌的安保运动中宫崎仅仅是一个旁观者,仅仅在最后时刻作为无党派人士参加了一下。

  这时,宫崎作了影响一生的就业决定:去东映动画。

  由于宫崎骏是次子,有长子继承家业,所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢,在自己并不这么认为的情况下。他意识到自己无法超越手冢这样的漫画家,于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。

  东映动画是由东映电影吸收日动映画株式会社而成立的。在1961年手冢治虫的虫pro成立前,几乎是日本唯一制作动画的企业,有着浓厚的人文气息和悠久的传统。虫pro是以价格低廉的电视动画打开影响的,而当时成本高,画面精细,富于传统的动画电影则还是东映的天下。宫崎进入东映时仅仅是最底层的原画人员。当时战后文艺界一派左派风潮(不要忘记安保运动刚刚结束),社内充满民主气息,作品的很多东西都靠大家讨论决定。而勤奋、高学历的宫崎因此在讨论中崭露头角。1964年,社内开始工会活动,领导是大冢康生,副委员长是高畑勋,书记长就是宫崎骏。

  社内的老前辈大冢康生发现了东京大学毕业的高畑勋等人的才华。1965年,工会的这群人开始一起制作《太阳王子霍尔斯的大冒险》,大冢为作画监督,当时尚为新人的高畑勋被他提拔为监督。由于宫崎骏在工作中起了如此大的作用,以至于大家为他发明了一个职位:场面设计。富有文艺才华的高畑勋给这部作品带来了崭新的概念,里面加入了更多深刻的内涵和丰富的表现,可以说这是日本第一部不仅仅是为儿童制作的长篇彩色动画。另外值得一提的是,由于工会和资方谈判待遇和劳动条件的活动干扰了工作,这部动画于1966年10月制作中断,1967年1月继续制作,1968年7月正式放映。这期间,1965年宫崎和同事太田朱美结婚,1967年长子出生。由于制作者们精益求精的精神,这部作品不断延期和追加预算。然而,这部作品虽然在后来受到很高的评价,在当时却并未在票房收入上达到收支平衡。完成这部作品后,闹过工会又弄出赤字的大冢康生就离开了东映动画,加入A-Pro。

  宫崎跟着高畑、小田部羊一这些前辈一起继续在东映动画工作,职位仍然是原画。1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。这也许是后来《风之谷》的一点原型吧。

  1971年,三人一起从东映动画跳槽到大冢康生所在的A-Pro。说句题外话,后来导演《侧耳倾听》,在Ghibli多部作品里面担任作画监督的近藤喜文就是在这个时候认识的,这群人之间有着长达20到30年的合作,真是可怕的缘分。作为新企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一,宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。不过由于原作者的原因,这个企划最后被放弃了。原本宫崎骏就喜欢欧洲村镇的风景,这次经历给他的印象出现在很多以后的作品中。

  接下来诸人一起参加了大冢康生主导的TV版《鲁邦三世》的制作。《鲁邦三世》一直到现在还几乎每年都有TVspecial或者剧场版问世,而鲁邦从身居豪宅的大盗变成如今大家熟悉的平民形象,高畑和宫崎对原作的擅自改编可谓影响深远。

  之后,演出高畑勋、作画监督小田部羊一加宫崎骏的组合创作了大量作品,最值得一提的就是《熊猫家族》。该作品首次以描绘日常生活为主,是高畑勋以后的新风格的第一次尝试。在熊猫热中,这次冒险评价倒是非常不错。

  1974年,三人一起转到Zuiyou映像,即后来以“世界名作剧场”系列而闻名的日本Animation的母公司。三人合作的第一部动画《阿尔卑斯山的少女》可以说是奠定整个系列风格的作品,高畑勋描写日常生活为主,强调动作时间安排的导演风格就此形成。这种崭新的动画风格获得了大成功。宫崎骏这次的职务是Layout和画面构成,又是为了配合新的作画形式发明的新职务。对于不会画画的高畑勋来说,宫崎就如同他的手脚一般把他的想法变成画面构图。

  三人在世界名作剧场系列中高畑勋还担任了《寻母三千里》(1976年),《红发少女安妮》(1979年)的监督。后来,修炼已久,有了许多TV单集主导经验的宫崎骏1977年首次得到了监督的职位,这就是《未来少年柯南》(1978年)。和比较尊重原作、作风沉稳的高畑监督相比,宫崎的特点是想象力和对于动作的表现力丰富。本来是悲观色彩的原作被宫崎改成了明朗的少年少女故事。这个故事可以看到后来《天空之城》等故事的影子。

  1979年,为了制作剧场版动画《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》转入东京Movie新社,作画监督是鲁邦动画系列的最初创作成员大冢康生。如果你对于GHIBLI的作品觉得不错的话,请务必看看这部作品,他有着和后来GHIBLI作品相当的质量和魅力,至今仍然是传说的中的经典。不过,当时却是叫好不叫座的作品。之后,宫崎骏就在东京movie新社的新人养成公司TELECOM工作,继续制作新鲁邦的TV系列。在这里,宫崎提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。不过,当然没有被采用。

人生转折

  1981年,宫崎骏又一次人生的转折出现了。德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑,估计本来是打算访问由于《世界名作系列》功成名就的高畑勋的,结果却被高畑和宫崎拒绝。最后不知为何,居然变成了资历颇浅根本没有什么名气的宫崎骏的访问专辑。这个看起来乱来的举动可以说给德间书店拉来了一只下金蛋的母鸡。

  《Animage》也发掘和资助了押井守等其他年轻而有才华的动画监督,努力为他们打响知名度,只是合作没有宫崎这么顺利罢了。

  在铃木敏夫和德间书店牵头下,宫崎骏开始创作属于自己的动画。剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划,最初由于没有原作被打回,于是1982年宫崎在《Animage》上面连载其漫画。致密的作画,深刻而多重的反思,使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后,离开东京Movie新社为新作做准备。

  1983年,传奇开始了。从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来,《风之谷》的动画开始制作了。宫崎一人担任监督、脚本、分镜表的全部工作。由于从最底层一直干到最上层,宫崎有着主导从故事到作画,动画大部分工作的能力。电影最后变成了宗教般的结尾,虽然制作者觉得不大满意,但是在放映时却意外的非常让人感动。在该作的成功背景下,1985年在德间书店的投资下,宫崎骏联合高畑勲共同创办了吉卜力工作室,该名字来自二战时候意大利的一款侦察机(算是家传的爱好),意思是“撒哈拉沙漠的热风”,由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作,从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往,这也是吉卜力的由来之一。也正因为这个宫崎骏在日后的许多作品中始终贯穿着天空场景和各式各样飞行器的刻画。宫崎监督此间的作品则是绘本修那之旅。

  随着新动画天空之城开始制作,漫画风之谷休刊。之后《风之谷》也一直随着Ghibli动画的制作而断断续续的休刊和再开,一直到1994年为止。《天空之城》也仍然是宫崎监督的个人表演。宫崎监督的富于动作和戏剧张力,充满真实触感和细节的幻想世界风格得到了完全发挥。

  《天空之城》的背景是工业革命的19世纪的欧洲,可爱纯洁的小女孩希塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下,寻找自己失落的故乡,在旅途的尽头天空之城,终于明白了无论科技的进步和人类的发展如何,人都是不能离开土地的。人与自然的主题在此进一步体现,而漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭,仿佛在告诫世人:在机械和钢铁的世纪里,面对着的其实是未定的将来。

  接下来是高畑监督的发挥。1988年宫崎监督的《龙猫》和高畑监督的《萤火虫之墓》同时放映。尽管后者得到了文艺界的广泛赞扬,也感动了无数观众,但是前者才是Ghibli一直最为人气的作品之一。而Ghibli之后也形成了两位监督轮流制作动画电影的体制。

  1989年,《魔女宅急便》公映。宫崎监督首次挑战少女成长的题材。完成了风之谷动画后,跑到岳父家的山中小屋度夏的时候闲极无聊阅读了高桥千鹤的《混凝土的坡道上》,和晚辈的小女孩们一起阅读的经历让他职业性的想到了改编少女漫画成为动画的可能性。本来宫崎监督就是女性至上主义者的一种,以当代少女为主角的电影发想就此形成。这部作品和千与千寻应该都是这次邂逅的结果吧。

  1992年,《红猪》公映。喜爱兵器的美丽却讨厌战争的宫崎监督在兵器模型杂志连载一些短篇漫画,这个作品即为其中之一改编。

  这之后,吉卜力工作室有感于二位监督年事已高,开始着手培养新人。1993年是由客座监督望月智充导演带领新人制作TVSpecial海潮之声,可以说这是吉卜力工作室最为异色的作品。1994年是高畑监督的《平成狸合战》。1995年的《侧耳倾听》虽然是由A-pro时代就认识的近藤喜文监督,但是脚本、分镜仍然是宫崎担纲。

  1994年连载十年的漫画《风之谷》也终于完结。不得不承认,1994年的同名动画的成功和当时的环保思想不无关系。而这个作品在连载中见证了宫崎监督想法的不断变化和反思。动画以来的想法不断被推翻否定,认为宫崎监督思想是简单的环保的人应该仔细读一下这个作品。

  (1995年,被认为是GHIBLI的实验剧场的《On YourMark》、由恰克与飞鸟的歌曲制作的短篇作品在“SuperBest3”放映。讲述了在被放射能污染的世界,两个青年把有翅膀的少女送上蓝天的故事。但宫崎骏想要表现的并不是“拯救”,而是“自己的希望”,这是最能触动人心的东西。)

  休整之后,宫崎监督开始制作算得上总结性的《幽灵公主》。吉卜力工作室的作品中,一般而言,宫崎监督的作品更为活泼明了和带有幻想色彩,更受观众欢迎。而他的作品也往往是当年国产电影票房的前三名以内。这部作品由于场面宏大,制作精美,加上宫崎监督隐退数年后复出的号召,更重要的是,这次前所未有的广告宣传,使得票房创造了日本电影的历史!日本电影票房一向是国外影片领先,这次成功可以说具有巨大的意义。

  《幽灵公主》回应和总结了《风之谷》以来宫崎监督思想的变化,本来这应该就是宫崎监督的一个完美的句号,不过两件事情却打乱了计划。第一是被作为接班人培养的近藤喜文监督过劳死,第二是高畑监督《MyNeighbors TheYamadas》(中文译名:《我的邻居山田君》)票房的失败。本来本片的票房也颇为不俗,不过这是由于《幽灵公主》宣传策略的成功,食髓知味地投入大量广告预算的结果。加上本作创新的电脑动画方式和精益求精的制作,总计起来,反而亏损数十亿日元。

  无奈之下,高畑监督黯然退隐,票房保证宫崎骏只有再次出山。由于上次幽灵公主的票房再次被《泰坦尼克号》(电影)超越,这次的口号就是再夺第一。

  2001年,《千与千寻》上映。该作果然不负众望,再次拿下总票房第一,超过300亿日元的票房成为日本历史上的票房怪物。要知道,日本动画的年度经济总额才5000亿日元,而一般年度票房首位的作品往往不到30亿左右。强大的宣传攻势,甚至动用到了首相来为首映捧场。不仅如此,宫崎骏的成功甚至开始得到国际的承认,作品得到奥斯卡、威尼斯、柏林等国际电影奖项。

  (《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段,讲述她在面对困难时,如何逐渐释放自己的潜能,克服困境。这正是宫崎骏要观众明白的。宫崎骏自己也认为这是一部有别于他以往其他故事的影片,以往,他笔下的主角都是他所喜爱的,但这次宫崎骏刻意将千寻塑造成一个平凡的人物,一个毫不起眼的典型十岁日本女孩,其目的就在于要让每个十岁女孩都从千寻身上看到自己。她不是一个漂亮的女孩儿,也没有特别吸引之处,而她那怯懦的性格,没精打采的神态,更是惹人生厌。最初创造这角色时,宫崎骏还曾有点替她忧心,但到故事将近完结时,他却深信千寻会成为一个讨人喜欢的角色。)

  前年新手接手的《猫的报恩》的票房的不如意,让宫崎监督不得不继续出手。2004年《哈尔的移动城堡》的票房估计应该接近《幽灵公主》,还无法达到千与千寻的程度。从作品的完成质量和力度来看,这两个影片都不如《幽灵公主》以前的作品。不过如果不从动漫爱好者的观点,而是从一般人的观点,幽灵公主之后才是宫崎监督获得真正成功和传统世界的肯定的开始吧。

  另外一件有关宫崎监督的大事就是东京三鹰Ghibli美术馆的建成。和奥斯卡等国际电影奖项相比,不知这算不算宫崎监督对自己动画生涯总结的某种形式?

  最近(指2004年——编者注)的消息是由于母公司德间书店已经扭转了长期亏损,所以吉卜力工作室从母公司独立出来。由此联想,吉卜力工作室现在如此惊人规模的财政规模,作为摇钱树的宫崎监督是否还会不得不继续监督下去呢?要知道宫崎监督可是参与创作战后日本第一代动画的动画人,动画经历40年,精力已经大不如前了。

  (在日本东宝19日播出的节目《NNN News》中,公布了宫崎骏大师将于2008年夏天公映的新作电影《崖上的金鱼姬》(崖の上のポニョ)的消息。这也是宫崎老师自2004年吸引1500万人次观摩的《哈尔的移动城堡》事隔4年后的又一部大作。现已上映,获得广大好评。)

  *注:日本前首相麻生太郎曾极力宣扬自己和宫崎骏的大学同学身份,而宫崎骏对前者评价并不高。

作品年表

  宫崎骏至今为止只执导过九部长篇电影(其中前两部不是GHIBLI的作品),其余的皆为网络上的谣传,将他人之作安在宫崎骏头上。除了电影,宫崎骏还参与过一些动画连续剧的制作。

  这九部电影分别是:风之谷(1984)、天空之城(1986)、龙猫(1988)、魔女宅急便(1989)、红猪(1992)、幽灵公主(1997)、千与千寻(2001)、哈尔的移动城堡(2004)、悬崖上的金鱼公主(2008)。

  早期参与制作

  1·太阳王子霍尔斯大冒险(1968)剧场

  2·穿长靴的猫(1969)剧场

  3·鲁邦三世(1971)TV

  4·熊猫家族(1972)剧场

  5·阿尔卑斯山的少女(1974)TV

  6·三千里寻母记(1976)TV

  7·未来少年柯南(1978)TV

  8·红发少女安妮(1979)TV

  9·鲁邦三世——卡里奥斯特罗之城(1979)剧场

  
吉卜力工作室标志

作品详解

GHIBLI时期作品

  (1984至今)(均由宫崎骏导演)

  1·风之谷(1984)放映年度:1984 片长::125 min

  
又名: 风の谷のナウシカ / Warriors of the Wind / Nausicaa of the Valley ofthe Winds / Kaze no tani no Naushika编剧: 宫崎骏 (Hayao Miyazaki)导演:宫崎骏(Hayao Miyazaki) 音乐:久石让作画监督:小松原一男、中村光毅美术:中村光毅色彩设计:保田道世(Yasuda Michiyo)美术设计 ArtDirection by:Mitsuki Nakamura ....(as Mitsuyoshi Nakamura) 

天空之城

  2·天空之城 (天空の城ラピュタ)(1986)剧场(票房收入:5亿8300万日元,观众人数:77万4271人)

  
天空之城
日文名:天空の城ラピュタ

  中文名:天空之城

  英文名:Laputa Castle in the Sky

  制作:德间书店

  原作.脚本.监督:宫崎骏

  音乐:久石 让

  制片:高畑 勋

  作画监督:丹内 司

  美术:野崎俊郎、山本二三

  色彩设计:保田道世

  片长:124min

  1985年宣传语:有一天,少女从天而降。

  主人公少年巴斯是矿工机师的徒弟,这一天收工时,发现天上有个亮晶晶的东西正在慢慢地下落。那是什么?他飞一般的跑过去,发现是一个可爱的女孩子,被一团蓝光的包围着从天上飘下来了……第二天希达在巴斯的房间里醒来,发现房里有一张“天空之城拉普达”的照片。这是巴斯的父亲冒着生命的危险历尽艰险才拍到的真正的天空之城,但除了斯威夫特之外,没有人相信他。于是父亲在郁郁寡欢中去世了。巴斯发誓,一定要向他人证实,世上真的有天空之城存在!本片是吉卜力工作室的开山之作,宫崎骏受到《格列佛游记》的启发写出了这个故事,并亲自担任监督将其制作成动画电影推出,所以这也是吉卜力工作室最负盛名的一部作品,虽然拍摄于24年前,但现在看来仍然具有无穷的魅力。

龙猫

  3·龙猫 (となりのトトロ)(1988)剧场(票房收入:5亿8800万日元,观众人数:80万1680人)

  
龙猫
日文名:となりのトトロ

  中文名:龙猫

  英文名:My Neighbor TOTORO

  制作:德间书店

  原作.脚本.监督:宫崎骏

  音乐:久石 让

  作画监督:佐藤好春

  美术:男鹿和雄

  色彩设计:保田道世

  片长:86min

  1988年 宣传语:这种奇怪的生物,说不定仍生活在日本。

  和爸爸一起搬到乡下的两姐妹,在家旁的一棵大树下发现了只有好孩子才能看见的龙猫TOTORO。其间发生了很多不可思议而有趣的故事。在宁静的乡间夜晚吹着奥卡利那笛的龙猫,没有华丽的色彩,一切都是淡淡的自然的,有一丝感伤,她们种下的每一棵橡树子的发芽都是对未来生活的美好梦想,在《龙猫》中,没有一句台词甚至没有出现过几场的龙猫,成为我们永远的至爱。相信每一个看过《龙猫》的20世纪70年代出生的人一定会对那种单纯深切的姐妹深情感到无比亲切,每次看到这部电影总是回想起童年里总也甩不掉的远远跟在身后哭着跑的弟弟妹妹们,小梅在那一刻成为每一个观众自家的妹妹,所以每个人都在那一刻焦急的寻找着走失的小梅……《龙猫》用孩子最纯真、开朗的神色眺望大人的世界,反映了日本民族的传统心理,同时反映了对大和民族所生存的自然环境赋予这个民族的遗产的深厚爱情。

魔女宅急便

  4·魔女宅急便 (魔女の宅急便)(1989)剧场 (票房收入:21亿7000万日元,观众人数:264万619人)

  
魔女宅急便
日文名:魔女の宅急便

  中文名:魔女宅急便

  英文名:Kiki's Delivery Service

  制作:德间书店 大和运输 日本电视放送网

  原作:角野栄子(荣获安徒生大奖)

  脚本.监督:宫崎骏

  音乐:久石 让

  音乐演出:高畑 勋

  主题歌:荒井由実

  片长:103min

  1989年 宣传语:虽然会有不开心的时候,但我还是佷精神。

  相传,魔女家庭的少女要成为一个合格的魔女,必须经过社会实践的考验。必须选择在13岁这一年中的月圆之夜,去陌生的地方生活一年来证明自己的能力。13岁的少女琪琪利用自己会飞行的本领,在柯里柯镇的面包店打工和送快递。完全没有工作经验的她,对一切都充满好奇和不解。她的出现,为平静的小城带来一场不小的风波。经过许多的小波折后,琪琪终于成为了一个合格的魔女,她将用自己的力量去开创自己的生活道路。

红猪

  5红猪 (红の豚) (1992)剧场(票房收入:27亿1300万日元,观众人数:304万9806人)

  
红猪
日文名:红の豚

  中文名:红猪

  英文名:Porco Rosso

  制作:德间书店 日本航空 日本电视放送网 吉卜力

  原作.脚本.监督:宫崎骏

  音乐:久石 让

  制片:铃木 敏夫

  主题歌:加藤登纪子

  片长:93min

  1992年宣传语:所谓的帅气,就是我啦。

  在第一战结束不久的意大利。一群无恶不作的空中海盗在亚德里亚海横行无忌到处抢掠。前意大利空军英雄,挚爱飞行的波鲁克决意从人世的庸俗生活中脱身而出,自施魔法变成一头猪,凭借出色的技术驾驶红色飞艇与横行在亚德里亚海的空中强盗周旋,以赚取赏金逍遥度日。海盗们为了对付波鲁克,从美国请来外援“马面人”卡奇斯。因为飞机出了问题,波鲁克被卡奇斯打败了。在飞艇设计师菲欧的精心设计下,一架全新高性能的飞机诞生了...

幽灵公主

  6·幽灵公主 (もののけ姫) (1997)剧场

  
幽灵公主
(票房收入:193亿日元,约13亿人民币,观影人数突破3000万人次)宫崎骏因手部疾病的收笔之作,同时是日本动画史上第一大片,20世纪最伟大的动画史诗。

  这部片子是宫崎骏的巅峰之作,虽然它的海外声誉不如后来的《千与千寻》但它深刻的内涵是《千与千寻》所远远不能及的,该影片曾掀起了3000万人次的观影热潮。本片充满了宫崎骏对人与自然的深刻思考,并不是单纯意义上的对人类破坏环境的声讨,而是发人深省的一部人与自然的悲剧。

  日文名:もののけ姫

  中文名:幽灵公主

  原作.脚本.监督:宫崎骏

  制作:德间书店 日本电视放送网 博报堂 吉卜力 东宝映画 迪斯尼(美国)

  制片:铃木敏夫

  音乐:久石 让 主题歌:米良美一首映时间:1997.7.12

  片长/133min

  分级/美国PG-13(特别指导级)

  1997年宣传语:要坚强的活下去啊!

  故事发生在日本的室町时代,阿席达卡所在的部落虾夷族位于东方的日本。阿席达卡中了邪神的诅咒,性命难保。为了化解诅咒之谜和拯救自己,阿席达卡听从本村的巫婆的指示去西方查个明白。珊是被人类遗弃的由白狼神养大的狼的女儿。珊在敌众我寡的情况下形势危急,阿席达卡却一心要救她,并为此中了一枪,生命危在旦夕。获救的珊开始对阿席达卡充满敌意,但最终被阿席达卡的真诚与勇敢所感动,决定带他到麒麟森林让鹿神救活他。拯救了麒麟森林的阿席达卡与珊还是没有走到一块。珊还是不愿意原谅人类,她选择回到了林中。《幽灵公主》再一次阐述人与自然的关系,描述了人类为了发展技术力量不断破坏自然,从而受到自然的报复为之付出代价的故事。

千与千寻

  7·千与千寻(千と千寻の神隠し)(2001)剧场(票房收入:304亿日元,约22亿人民币,观影人数2304万人次),宫崎骏病愈的复出之作

  
千与千寻
日文名:千と千寻の神隠し

  中文名:千与千寻(又名:千与千寻的神隐)

  英文名:Spirited Away

  制作总指挥:德间康快

  制作:吉卜力

  原作/脚本/监督:宫崎骏

  音乐:久石让

  制片:铃木敏夫

  配给:东宝

  奖项:第75届奥斯卡最佳动画长片

  分级:美国PG(指导级)

  首映时间:2001.7.20

  片长:125min

  2001年宣传语:穿过隧道,便是一个奇异的小镇!

  10岁的少女千寻与父母一起从都市搬家到了乡下。没想到在搬家的途中,一家人发生了意外。他们进入了汤屋老板魔女控制的奇特世界——在那里不劳动的人将会被变成动物。千寻的父母出生在日本经济高速增长时代,对金钱物质有强烈的向往和控制欲,他们在幻境里触犯规则而变成了猪,千寻孤独的留在幻境里。支配城镇的魔女强行改掉了千寻的名字,这更让她感觉到自我丧失的恐怖。本片是宫崎骏监督的动画电影的顶点之作,在全部作品中的票房最高,流传最广。在此之后,宫崎骏的作品再也没有超越过本作。

哈尔的移动城堡

  8·哈尔的移动城堡 (ハウルの动く城)(2004)剧场(日本本土票房收入:220亿日元,约16亿人民币,观影人次突破1200万人)

  事实上《哈尔的移动城堡》的经典程度比起《千与千寻》有过之而无不及,但由于其内容含义较深刻,且片中也缺乏好像《千与千寻》及《龙猫》中出现的可爱角色,所以较难引起话题和共鸣,本片的主人公角色仍然是宫崎骏最喜欢的少女,但她是一个受诅咒被变成90岁老太太的18岁少女。这部片子曾经捧得了日本电影金酸梅奖。但毋庸置疑的是:经典终究还是经典!

  
哈尔的移动城堡
日文名:ハウルの动く城

  中文名:哈尔的移动城堡

  英文名:Howl's Moving Castle

  国家/地区:日本

  区域:亚洲

  出品:东宝映画公司

  类型:动画 奇幻

  导演:宫崎骏

  分级:美国PG(指导级)

  奖项:第78届奥斯卡最佳动画长片 提名

  片长:120min

  首映时间:2004年11月20日

  宣传语:帅气的哈尔从此和苏菲快乐的生活下去。

  改编自英国的人气儿童小说家“黛安娜·W·琼斯的《魔法使哈威尔与火之恶魔》”。这部剧场版动画以战争前夜为背景,描述住在小镇的三姐妹中的大姐苏菲是位制作帽子的手艺人,但她却得罪了女巫,被从18岁的少女变成了90岁的老太婆。她惊恐地逃出家里,但又进入了一座带有魔法的移动城堡,她和不能与人相恋但懂魔法的哈尔,谱出了一段战地恋曲,并且和城堡里的其他人一起想办法解开身上的魔咒。本电影票房虽然较高,但在观众之中口碑并不好,普遍反映是故事比较晦涩难懂。

悬崖上的金鱼公主

  9·悬崖上的金鱼公主(崖の上のポニョ)(2008)剧场(日本票房共计154亿日元,约合人民币11亿
崖上的金鱼姬
,共吸引观影人数1287万)这部电影的主人公宗介的原型就是宫崎骏的大儿子宫崎吾郎。本片表达了他们父子两个人的深情

  日文名:崖の上のポニョ

  中文名:悬崖上的金鱼公主(也译作《崖上的金鱼姬》)

  英文片名:Ponyo

  国家/地区:日本

  区域:亚洲

  类型:动画

  导演、原作、剧本:宫崎骏

  音乐:久石 让

  制作:吉卜力工作室

  片长:102min

  上映时间:2008年7月19日

  宣传语:生在这世界,真好。

  金鱼姬是一条活泼好动的小鱼,一次它被冲进了玻璃瓶中无法脱身。刚好来海边度假的男孩宗介路过帮它解了困。宗介把金鱼抱回家里喂养,一起玩耍,感情甚笃。由于海员父亲终日出航,宗介只得跟母亲相依为命,这让他的性格孤僻自闭。但遇到金鱼姬后,宗介逐渐改变了对生活的冷漠态度。一次海啸中,宗介撞伤了身体,金鱼姬沾染到了人类的血,飘回了大海之中。原来海洋中还有另外一个世界,那里有个操控水文环境的古怪男子藤本,因为发现了人类污染环境的丑陋,所以制造了另一个水中世界。他发现金鱼姬沾染了人气,正准备用魔法将它打回原形,却事与愿违……这部电影的主人公宗介的原型就是宫崎骏的大儿子宫崎吾郎。本片表达了他们父子两个人的深情。 

  另外宫崎骏新作《借东西的小人阿莉埃蒂》将于2010年7月17日上映

  通常评论范围内的宫崎骏作品,除了GHIBLI时期作品9部之外还包括以下2部:

  ·风之谷(风の谷のナウシカ),长篇漫画,1982年至1994年连载。作品以假想中人类走向衰微的未来时代为背景,以主角娜乌西卡在战争中的各种探索为线索,内容涉及人与自然、理想社会、生命价值和意义等多方面问题,体现了作者对人类命运的严肃思考。

  同名剧场动画《风の谷のナウシカ》(1984年)改编自漫画版,主题人物情节与原作相比都显得较为简单。一般评论指前者。

误传为宫崎骏导演的作品

  ·非宫崎骏导演的GHIBLI(吉卜力工作室)其他作品(一些谣传总是把这些作品归入宫崎骏作品中去):

萤火虫之墓

  ·萤火虫之墓(又名:再见萤火虫)(火垂るの墓) (1988)剧场 高畑勲1988年

  监督:高畑勋

  “昭和20年9月21日晚,我死了。”这是动画电影《再见萤火虫》的第一句台词。一个衣衫褴褛的少年,气息奄奄地躺在人来人往的车站,正走向他14岁短暂生命的终点,这是在战败一个月后的日本。恍惚间,少年看到了他死去的妹妹,看到了那个飞满萤火虫的夏天。那时候的哥哥和妹妹是幸福的,装满糖果的小铁盒子、漫天飞舞的萤火虫,哥哥拉着妹妹的手在夜晚奔跑以及妹妹银铃般的笑声都成了即将发生的悲剧的无情铺垫。

  ·

岁月的童话

  (おもひでぽろぽろ) (1991)剧场 高畑勲 宫崎骏和铃木敏夫担任其制作人1991年

  监督:高畑勋

  女主角在十天的乡间假日中渐渐了解了自己,了解了生活,并由此找到了自己的意中人。现实中的女主角和回忆里小学时代的她在影片中交替出现,点点滴滴的记忆所展现出的是女主角的内心,而最后,两条时间轴上的女主角同时出现在了一个画面中,暗示女主角遵从自己内心的呼声做出了人生抉择。影片画面优美,乡间风景令人心旷神怡,逼真的细节体现出强烈的真实感。穿插其中的六十年代的流行歌曲让观众跟随女主角一同陷入对过去的怀念。

  ·

听见涛声

  (海がきこえる)(1993)剧场 望月智充1993年

  监督:望月智充

  本片以一个大学生杜崎拓的口吻回忆自己的中学时代,监督在他的回忆中再用倒叙和闪回的手法,使得这场记忆变得重重叠叠,却并不迷幻,只更觉莫名得撩动人心。开头是考入东大的杜崎拓第一次回到家乡海边小城高知,记起高中时的好友松野丰和女同学武藤里伽子。故事分作友情和初恋两条线,有发散也有交织。结尾杜崎终于在月台上与武藤重逢,此时两人却没有任何对白,只有目光如诉地交织,任凭我们用最美好的想象去填补他们今后的岁月...

  ·

百变狸猫

  (平成狸合戦ぽんぽこ) (1994)剧场 高畑勲1994年

  监督:高畑勋

  在日本人心目中,狸猫是一种神秘的动物,它们会使用一种类似障眼法的幻术,身体可以变成任意形状,或者把树叶变成钱什么的用来欺骗人类。在本片中,东京地下的多摩NEWTOWN开始了社区新建工程,狸猫们被赶出了住处。他们就想复兴古代传下来的化学,利用这种幻术吓唬人类借此使工程搁置,向人类发起了挑战。他们从四周招来了长老狸,决定实施“妖怪不作战”计划。可惜因为内部和外部的各种原因,结局还是很无奈......

  ·

侧耳倾听

  (耳をすませば)(1995)剧场(又名梦幻街少女 ;还称心之谷),近藤喜文任监督,宫崎骏担任脚本,分镜等制作。1995年

  监督:近藤喜文

  月岛雯是个中学生,像每个临将毕业的学生一样,她也面临着今后的抉择。但是她并不是一个沉迷于功课的女孩,她喜欢看更多的课外书,并把自己的感受写下来。有一天,雯给当图书馆管理员的爸爸送盒饭,半路上遇见一只胖猫,居然象人一样搭坐电车。她好奇的一路追踪过去,于是在半山坡发现了一家古老而精致的玩具店——“地球村”。放在店里桌上的猫玩偶男爵闪烁着神奇的光晕,令她深深着迷。回家的路上,一个男孩送回了她遗忘的便当。而先前失踪的那只胖猫,则笑嘻嘻的坐在男孩自行车的后坐上。于是一个神奇的童话般的故事在男孩和雯之间开始了。担任本作监督的鬼才近藤喜文在1998年因为过劳而死,吉卜力工作室因此失去了理想的接班人。

  ·

我的邻居山田君

  (ホーホケキョとなりの山田くん)(1999)剧场 高畑勲1999年

  监督:高畑勋

  《我的邻居山田君》讲的是山田一家人的故事,这个日本传统的家庭有着平凡的生活:上班族的父亲,做家庭主妇的母亲,作为长辈的姥姥,孩子是兄妹两个。就是这样千千万万个普通的家庭,过着普通的生活,构成了整个社会。但是如果你仔细地去发掘,也能从中发现无数的温馨、欢乐、忧伤和痛苦。从一个个小故事中体会到生活的真谛。本作创新的电脑动画方式和精益求精的制作加上投入大量广告预算导致成本高涨,但票房的失败导致亏损数十亿日文,因此高畑勋监督从此隐退。

  ·

猫的报恩

  (猫の恩返し)(2002)剧场 森田宏幸

  2002年

  监督:森田宏幸

  某一天,普通的高中生基冈春在放学回家的途中,意外的救下了一只差点被卡车轧过的猫儿。叫她吃惊的是,这只猫居然站起来,彬彬有礼使用人类的礼节向她致谢,又神秘的消失在春面前。其实小猫是猫国的王子。第二天,猫们的“报恩”行动开始了。好友广美收到了许多来自猫的礼物;猫王的秘书出现在她家附近,邀请她前往猫国一游。生性迷糊的春在猫国做客时,还稀里糊涂的答应了嫁给猫国王子为妃……

  ·

地海传说

  (又名:德加战记)(ゲド戦记)(2006)剧场 宫崎吾郎(宫崎骏的大儿子)

  2006年

  监督:宫崎吾郎

  在多岛海世界“地海”里,龙居住于西方,人居住于东方。但是在西之彼方居住的龙突然出现在人类居住的东方海域并自相残杀。以此为始,世界各地产生了各种变异。世界的均衡正在崩解。大法师格得为了寻找灾难的源头而踏上旅途。在旅途中,他认识了心中持有黑暗的少年——英拉德的王子亚刃。和亚刃一同旅行的格得决定暂时于旧识恬娜的家歇脚。在那里住着被双亲遗弃的少女瑟鲁。她一开始鄙弃自暴自弃的亚刃,但之后渐渐生出友情……

种山原之夜

  ·种山原之夜(种山ヶ原の夜)(2005) 剧场 男鹿和雄

佛兰德斯的狗

  ·佛兰德斯的狗

种下星星的日子

  ·种下星星的日子 Hoshi wokatta hi ------- (2006)

水蜘蛛萌萌

  ·水蜘蛛萌萌 Mizugumo monmon ------- (2006)

寻找家园

  ·寻找家园 Yadosagashi------- (2006)

钢琴之森

  ·钢琴之森(中文名:森林中的钢琴师;英文名:The perfect world of Kai) ------- (2007)

借东西的阿丽埃蒂

  ·借东西的阿丽埃蒂(借りぐらしのアリエッティ)(2010)剧场 米林宏昌

作品推荐

  :

  关于吉卜力、宫崎骏的书籍资料汇总

  (五星评级仅供参考)

  1、《宫崎骏的感官世界》

  作者:沈黎晖,尹丽川

  出版社:作家出版社,2004-1-1

  定价:25

  推荐购买度:★

  2、《宫崎骏的迷路森林》

  作者:Pinko 编著

  出版社:上海文艺出版社,2004-8-1

  定价:25

  推荐购买度:★

  3、《感受宫崎骏》

  作者:秦刚 主编

  出版社:文化艺术出版社,2004-1-1

  定价:22

  推荐购买度:★★

  4、<<与梦飞翔宫崎骏>>

  作者:云峰

  出版社:文化艺术出版社,2002-9-1

  定价:19.4

  推荐购买度:★★

  5、《宫崎骏的暗号》

  云南美术出版社作者:(日)青井泛

  定价:20

  推荐购买度:★★★

  6、《出发点》

  作者:宫崎骏

  编/译者:黄颖凡

  出版社:台湾东贩,2006.03.21

  内容介绍

  本书详细描述宫崎骏与动画之间的关系,内容主要分为动画的制作、工作的周边、人、书、喜爱的事物、对谈、企划书、作品等八大章节,每一章节里,宫崎骏藉由各种人事物提出他对动画的想法,阅读本书,就彷佛阅读了宫崎骏在动画上的各种努力与成就,真正进入宫崎骏的动画世界。

  售价:200左右 (论坛周边版置顶有淘宝折扣卖家)

  推荐购买度:★★★★★

获得奖项

  1989年 电影旬报十佳电影- 第1位

  1990年 东京都民文化荣誉章

  1998年 第26回安妮奖・生涯功劳奖、山路文子文化奖、淀川长治奖

  2000年 第3回司马辽太郎奖

  2001年 第49回菊池宽赏

  2002年 朝日奖、法国国家功劳奖、巴黎市勲章。 Business Week- Star of Asia - 发明家部门

  2003年 埼玉县民荣誉奖

  2004年 第16届萨格勒布国际动画片盛会 - 功劳奖、Sitges国际电影节- 特别审查员奖

  2005年 第62届威尼斯电影节・金狮奖、国际交流基金奖

人物语录

  我们别无选择,只能从这个流感盛行的世界出发。——宫崎骏谈《On Your Mark》

  我们用毒品、体育竞技或宗教等逃避对现实的关注。——宫崎骏谈《On Your Mark》

  即使是在憎恨和杀戮中,仍然有些东西值得人们为之活下去。一次美丽的相遇,或是为了美丽事物的存在。我们描绘憎恨,是为了描写更重要的东西。我们描绘诅咒,是为了描写解放后的喜悦。——《幽灵公主》企划书

  蒙古人就是靠草为生的,各种生物吃了草,然後人再从生物身上取得盐分、肉和皮。死亡的生物尸体也归给其他生物、归於土,而滋养了草。蒙古人在这个巨大的食物链和生命循环体系中生存,也看到自己的存在。和他们的精神生活相较,我们现在的精神面是何等的贫乏?——宫崎骏谈《幽灵公主》(《日本文摘》)

  当我决定成为一个动画师时,我决心绝对不抄袭任何人。

  我们的孩子们生于一个爱滋病和毒品遍布的世界,谁又会知道还有其它什么别的东西。即使世界的人口高达100亿,我们仍然将生存下去——我们或许会不安、挣扎、尖叫,但是依然会活着。

  当我开始做《风之谷》时,我的观点是一种灭绝的观点;当它结束时,我的观点是一种共存的观点。人们不能够太自大。我们必须意识到我们只是这个星球上众多物种中的一个小物种。如果我们希望人类再生存上一千年,现在就必须为它创造一个环境。那正是我们正在尝试做的事情。

  宫崎骏谈论日本当前的教育:

  有一只不在母猫身边长大的小猫,长大后自己也生了小猫,小猫一爬出窝,它就紧张地把孩子叼回去。渐渐地小猫的活动范围越来越大,但它还是想办法将它们叼回去。到最后,小猫根本就不听它的话了,它竟然发了疯,在屋里狂奔而死。(摘自《出发点·国家的前途——宫崎骏与筑紫哲也的对谈》)

  “这是一个没有武器和超能力打斗的冒险故事,它描述的不是正义和邪恶的斗争,而是在善恶交错的社会里如何生存。学习人类的友爱,发挥人本身的智慧,最终千寻回到了人类社会,但这并非因为她彻底打败了恶势力,而是由于她挖掘出了自身蕴涵的生命力的缘故。现在的日本社会越来越暧昧,好恶难辨,用动画世界里的人物来讲述生活的理由和力量,这就是我制作电影时所考虑的。”——(《千与千寻》 宫崎骏)

  “这实在是日本的耻辱”-------宫崎骏对前首相麻生太郎念错汉字的看法

吉卜力工作室

  吉卜力工作室,是一家日本的动画工作室。作品以高品质著称,其细腻又富有生气,充满想象力的作品,在世界获得极高的评价。在1984年《风之谷》上映之后,不论是票房表现或影片的水准方面均获得了相当大的成功,于是,在德间书店的支持下,1985年,“吉卜力工作室”成立了。同年,吉卜力开始制作《天空之城》,自此以后,吉卜力工作室成为一个专为宫崎骏和高畑勋制作动画的工作室。“吉卜力”(GHIBLI)这个名字事实上本意是指撒哈拉沙漠上吹的热风。在二次世界大战的时候,意大利空军飞行员将他们的侦察机也命名为“吉卜力”。宫崎骏是个飞行器狂,当然也知道这件事,于是决定用“吉卜力”作为他们工作室的名字。而在这个名字的背后,还有一层含意,也就是希望这个工作室能在日本动画界掀起一阵旋风!!吉卜力工作室是一个相当特殊的团体,不论在日本国内或是国际间都是一样。因为吉卜力工作室原则上只制作由原著改编,剧场放映用的动画。由于制作剧场版的动画必须冒相当大的票房风险,所以一般的工作室通常都以制作TV版动画为主,虽然偶尔会制作一些剧场动画,但是大多数也是由著名的TV版动画改编而成的。

  吉卜力工作室作品的巅峰时期是宫崎骏执导的《千与千寻的神隐》,该片无论是从票房还是从观众评价,都获得了巨大的成功。但随着宫崎骏的逐渐退于幕后,本来被作为接班人培养的近藤喜文监督过劳死,高畑勋监督由于《邻居的山田君》票房的失败而隐退,吉卜力工作室也陷于了青黄不接的状况。在此片过后的作品再也没有获得过同样的成功,即使后来推出了宫崎骏的长子宫崎吾郎执导的《地海战记》意图重整旗鼓,但票房上的成功却没能掩盖住本身水平的缺乏。因此宫崎骏也不得不复出执导了《哈尔的移动城堡》以及《悬崖上的金鱼公主》,但从各方面评价来看,已经不复当年之勇。这正合了宫崎骏昔日的弟子庵野秀明所说的“宫崎骏独立支撑后继无人,也没法培养出合格的接班人”之语。

  在2010年,吉卜力工作室将推出由新人米林宏昌执导,宫崎骏担任剧本创作的《借东西的阿丽埃蒂》,在此也希望这部作品能重振吉卜力工作室的声威,让这个制作了如此多经典作品的工作室重新焕发青春!

最新动态

  吉卜力工作室12月16日公布了最新剧场版《借东西的阿丽埃蒂》(原文《借りぐらしのアリエッティ》)将在2010年夏天公映的消息!新作将由宫崎骏提携的新人米林宏昌执导。宫崎骏担任剧本创作。

  《借东西的阿丽埃蒂》由英国作家玛丽·诺顿的小说《地板下的小人》改编,原作描写了居住在地板下的小人阿丽埃蒂一家的故事,身长只有10厘米的小人阿丽埃蒂一家居住在英国一户人家的地板下,他们靠着和这户人家“借东西”生活着。然而有一天,这户人家的男孩发现了阿丽埃蒂……。这部1953年出版的作品,获得了卡内基儿童文学奖,路易斯卡·罗尔书籍奖,使玛丽·诺顿一跃成为战后英国儿童文学的主要作家之一,这也是她的文学代表作品。

  据报道,宫崎骏将在《借东西的阿丽埃蒂》中担任剧本创作,故事背景也将从1950年代转换成2010年的东京都小金井市。故事中身长只有10CM的小人家族将和老鼠战斗,努力逃脱杀虫剂以及诱蟑剂的陷阱,故事将着力描述小人家族努力生存的状态。

  根据日媒的报道,这次宫崎骏没有担任监督的主要原因是原作是他40年前阅读的作品,宫崎骏觉得由年轻人来担纲执导会拍出更加有趣的东西。制作人铃木敏夫透露说,“作为一个动漫人他(米林宏昌)是吉卜力最棒的,但是作为监督的实力还是未知数,制作名单刚刚发表的时候在工作室引起了一场轩然大波,然而正式进入制作阶段后,我确信他可以做到。”

  米林宏昌1996年加入吉卜力工作室,曾参与制作《幽灵公主》(1997年出品),《千与千寻的神隐》(2001年出品),《崖上的金鱼姬》(2008年出品)等历代宫崎骏作品,有着丰富的动画制作经验。

  此外,吉卜力工作室还发表了法国歌手兼竖琴演奏者塞西尔·科贝尔(原名:CécileCORBEL)将为《借东西的阿丽埃蒂》演唱主题曲《Arrietty's Song》的消息。
借东西的阿丽埃蒂

  【电影公映情报】

  《借东西的阿丽埃蒂》

  预定2010年夏天公映

  【STAFF】

  企画:宫崎骏

  原作:玛丽·诺顿《地板下的小人》

  监督:米林宏昌

  主题曲:《Arriety's Song》by Cécile CORBEL

  配给:东宝

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